Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

самовар

"Короткий фильм о Филиппинах"

Вчера в киноклубе вшестером смотрели фильм молодого филиппинца. Лента начинается с того, что молодая крестьянка ночью не может заснуть, ворочается на циновке, потом будит мужа и просит его рассказать какую-нибудь историю. Этот эпизод, «ворочанье», длится около пятнадцати минут. Понятно, что в традиционном кино он занял бы максимум минуту: ситуация была бы обозначена, при этом зритель гадал бы, отчего эта женщина не спит, что с ней происходит и т.п. Здесь же мы ни о чем не гадаем: просто всматриваемся в изображение. За это время план меняется всего три или четыре раза: ракурсы очень необычны, но камера неподвижна. Картинка очень красива, комната освещается мерцающим светом – видимо от огня, горящего в очаге; похоже на Карраваджо.
Когда-то Леже написал: "Ошибкой в живописи является сюжет. Ошибка кино - сценарий. Освобожденное от этого груза, кино может стать гигантским микроскопом вещей, никогда не виданных, никогда не ощущаемых".
Здорово, что есть киноклуб. В кинотеатре, ясен пень, такого не увидишь; дома, когда все время есть искушение пойти выпить чаю или залезть в фейсбук, такого не выдержишь, соскочишь. Это нужно смотреть именно в кинолубе.
Потом начинается история, рассказанная мужем: о филиппинском восстании конца XIX века, как будто эпизоды утерянного эпоса: даже не стилизация, а именно снятая в поэтике самого раннего немого кино. И тоже очень неожиданно и здорово: на поразительном  сочетании как бы наивной, неумелой документальности – и подчеркнутой условности.
 
Киклады

Про "Акт убийства"

В диалоге по ссылке Генис и Загданский обсуждают документальный фильм Джошуа Оппенгеймера «Акт убийства». Я его сейчас посмотрел, он есть на rutracker.org. Не буду его описывать, в приведенном диалоге о нем рассказано очень внятно. Фильм невыносимо страшный. В конце диалога Загданский спрашивает: Есть ли какая-то черта, у которой мы должны остановиться, раскрывая правду? Характерно, что примерно этот же вопрос: нужно ли рассказывать всю правду, задает один из показанных в фильме палачей. Так вот мне кажется, что нужно. Если будете в силах, посмотрите.
самовар

Про Повелителя мух Брука

Читаю сейчас с детьми Голдинга и решил посмотреть старый, 1963 года, фильм Питера Брука. Удивительно слабый, по-моему. Это то, что называется «экранизация», перенос текста на экран, с полным сохранением его «духа» и «буквы». Никогда не понимал, зачем такое делать.
Любопытно только начало фильма: предыстория рассказана в виде цепочки фотографий. Но за год до этого этот же прием использовал Крис Маркер во Взлетной полосе, только гораздо круче: у него весь фильм строится как серия фотографий. Если не видели, очень рекомендую.

самовар

Еще раз про фильм Акерман

Граждане, разозлившиеся на меня за то, что я слишком подробно описал «Жанне Дильман»!  Я сейчас прочитал интервью Акерман, необыкновенно интересное, и увидел, что она понимает свой фильм совсем не так, как я. Так что расслабьтесь и смотрите спокойно! )
Вот это интервью, тута.  Только не читайте заранее, чтоб снова меня не ругать! ))
А еще очень советую ее «Пленницу» (по Прусту, между прочим). Наслаждайтесь!
самовар

Про "Жанне Дильман" Шанталь Акерман


А вот давно, леди и гамильтоны, мы не говорили тут о книжках и кинах. Не возобновить ли? Мы с Леной недавно посмотрели «Жанне Дильман, Набережная дю Коммерс, 23, Брюссель, 1080» Шанталь Акерман, страшно он нам понравился – и вдруг выяснилось, что это знаменитый фильм, вошедший, по версии Village Voice Critics' Poll, в сотню лучших картин ХХ века. А из наших знакомых никто о нем не знает. Обидно! Попробую рассказать тут об этом фильме и о том, чего мы о нем надумали.

Collapse )
самовар

К обсуждению реформы Табачника

Гражданам, владеющим украинским, очень рекомендую почитать комментарии к этой заметке: http://www.pravda.com.ua/rus/news/2011/01/31/5861347/. Желательно прям с самого начала – и сколько осилите. Чрезвычайно познавательно. Узнаете много интересного и про русскую литературу, и про украинскую, и про евреев, естественно.
Двадцать лет нам удается жить перпендикулярно всей этой погани, «табачной» и «антитабачной». С самого начала в ОЧАГе работают три курса литературы: украинской, русской и мировой. Мы сами решаем, что читать с детишками, и выбираем то, что считаем настоящим. Дай Бог, сколько-то еще продержимся, и пошли они все (…)

UPD. А еще мы внизу обсуждаем "Мечты о Калифорнии"

самовар

Про Смерть господина Лазареску

Вчера смотрели… хотел по привычке написать «с детишками», но некоторым из них уже по двадцать пять… так вот смотрели «Смерть господина Лазареску». Если вы еще не видали его, очень рекомендую, это фильм, с которого, кажется, и началось новое румынское кино. Фабула в двух словах такова: герой (вздорный старик, пьяница, живущий в загаженной квартире, провонявшей кошками) чувствует сильную головную боль и боль в животе, его забирает скорая и полночи возит по городу, пытаясь пристроить в больницу. Ему все хуже, в каждой новой больнице ему ставят все более жуткий диагноз, но оставить у себя везде отказывают: потому что мест нет и потому что старик скандалит, и перегаром от него несет за версту. Все это снято ручной камерой. Героя, между прочим, зовут Данте, так что его ночное путешествие по больницам можно понимать – при желании – как  ясно что[1]. Жанр фильма обозначен как трагикомедия; действительно, во многих местах смешно. Чего в картине точно нет, так это чернушности или мелодраматизма.
Я уже видел этот фильм раньше, и вчера поймал себя на том, что во второй раз смотрю какое-то другое кино, про другое.

Collapse )

 

самовар

Про маленькие радости и Полено Шванкмайера

В выходные к нам домой завалили дети (собственно, уже бывшие дети, выпускники разных лет) с разными вкусностями (которые сами тут же и сожрали), и мы смотрели и весь вечер обсуждали кино (на этот раз  - «Полено» Шванкмайера). В этом и есть кайф нашей профессии. Вам удается так проводить вечера со взрослыми людьми?
После таких разговоров продолжаешь думать о фильме. Вот что удумалось.

 

Альберто Джакометти. Нос. 1947

Collapse )
самовар

"Четыре танкиста и собака" как героический эпос

http://www.youtube.com/watch?v=lmunEfbQlbg

В комментах к недавному посту о кино я написал, что в детстве очень любил два фильма: «Ко мне, Мухтар!» (кинокартина «о взаимной преданности лейтенанта милиции и собаки», по формулировке Википедии) и «Четыре танкиста и собака». petya049 ответил: «Мне в детстве "четыре танкиста" поначалу нравились--родители отучили. Если я переключал на "танкистов", сразу же начинали откровенно глумиться, особенно во время самых клевых боевых сцен, где они вчетвером уделывают весь вермахт. Родители не понимали, что это был высокий эпос, а герой эпоса может одним выстрелом убить хоть сто тысяч врагов».

Я подумал, вот оно, как точно, наконец-то я понял истоки моей давней нежной и беззаветной любви к этому польскому сериалу. В самом деле, эти могучие герои, как бы выкованные из стали… Их побратимство (Пандавы, Горации).. Прекрасная женщина (как там ее звали?)… Сама композиционная структура, когда каждая песня строится как законченный рассказ и число этих песен может быть бесконечно… Исследователи различают архаический и классический эпос. В архаической эпике (типа Энума элиш или эпоса о Гильгамеше) действие происходит в эпоху первотворенья. Герой, в котором соединены черты богатыря и шамана, защищает космос от чудовища, воплощающего силы хаоса. Классический эпос (вроде Илиады или Песни о нибелунгах) опирается как на мифы, так и на исторические предания. Его герои – великие воины, сражающиеся против иных племен и народов. Время действия – квазиисторическое прошлое. О достоверности рассказа в нем, естественно, говорить было бы странно, но исторические наименования племен и государств передаются точно. Сдается мне, что архаическая эпика явлена в старом советском кино о революции и гражданской войне, в котором Великий Шаман побеждает известную гидру. А вот Четыре танкиста – классический героический эпос. Или все-таки было в Янеке что-то шаманское? :)

А что вы любили в детстве?

 
самовар

Про абстракцию в анимационном кино

Вот необыкновенно интересная статья Марии Терещенко об абстракции в анимационном кино: http://www.openspace.ru/cinema/projects/198/details/17145/?expand=yes#expand
(Спасибо tolypapa за наводку). В статью включены 12 (!) фильмов, привожу здесь два из них.
От второго я просто обалдел, смотрел его уже раз десять. Непонятно только, почему он отнесен к абстрактным. В нем ведь явно есть сюжет, повествование. И эта движущаяся точка, выходящая из уютного замкнутого пространства в открытое, сталкивающаяся с другими точками, проходящая сквозь них, попадающая в круг и исчезающая в нем, неизбежно ведь заставляет воспринимать себя как человеческое существо, а фильм – как метафору человеческой жизни. Похоже, поэтому он вызывает такую сильную лирическую эмоцию.


Лен Лай. Ящик с красками. 1935


Михаэль Дюдок де Вит. Аромат чая. 2005